Adaptação de jogo para o cinema sempre entra em campo cercada de desconfiança. E não é por acaso. Tem filmeque acerta, como Sonic, Super Mario Bros. O Filme e até Detetive Pikachu, e tem outros que viram símbolo de desastre, como aconteceu com Dragonball Evolution. Com Mortal Kombat, o medo fazia ainda mais sentido, porque a franquia não vive só de nostalgia: ela vive de luta, exagero, violência e personagens muito específicos, com visual, golpes e frases que o público conhece de cabeça.
O primeiro reboot, lançado em 2021, dividiu bastante o público, e uma das críticas mais repetidas era justamente essa sensação de que o filme segurava demais aquilo que deveria abraçar. O próprio criador da franquia, Ed Boon, disse recentemente que a equipe entrou na continuação com uma espécie de “checklist” mental do que faltou antes, incluindo mais autenticidade, o torneio de verdade e personagens que os fãs realmente queriam ver, e muita pancadaria.
E aí está o ponto: Mortal Kombat 2 melhora porque não tenta reinventar a franquia, não tenta “intelectualizar” um universo que funciona justamente pelo excesso e, principalmente, não tenta esconder o que sempre foi a alma da saga. O filme finalmente aceita que o público foi ao cinema para ver porrada, sangue, fatalities, bordões e personagens icônicos.
Agora o filme parece Mortal Kombat
Desta vez, a sequência coloca Johnny Cage, vivido por Karl Urban, no centro da bagunça, ao lado do retorno de nomes como Sonya Blade, Liu Kang, Jax, Raiden, Shang Tsung, Scorpion e do reforço de personagens como Kitana, Jade e Shao Kahn. A premissa oficial é simples e direta: os campeões do Plano Terreno precisam enfrentar as forças de Shao Kahn em uma batalha que ameaça a existência do próprio reino. O longa é dirigido novamente por Simon McQuoid, com roteiro de Jeremy Slater.
Não existe aqui aquela insistência em transformar tudo em “origem”, nem a vontade de empurrar um personagem novo como eixo emocional central. O universo já está apresentado, o público já entendeu minimamente as regras, e o roteiro faz o que precisava fazer: organiza o terreno rapidamente e depois abre espaço para o que interessa.
Tem, sim, um início mais lento. O filme começa trazendo contexto, explicando o que precisa ser explicado e organizando as peças. Só que ele acerta na medida: não fica se arrastando. E isso faz diferença, porque a sensação é de que a narrativa só dá a contextualização mínima necessária para, depois, liberar de vez o caos.
A partir do momento em que o enredo entra nos trilhos, Mortal Kombat 2 vira exatamente o tipo de filme que o nome promete: combate mortal. Ele só pega o universo, joga na tela e deixa a pancadaria correr.
Para fã, funciona muito bem
Eu não sou aquela pessoa que cresceu mergulhada nos jogos de Mortal Kombat, então talvez até exista uma distância minha em relação a quem pega todas as camadas de fanservice no detalhe. Mas, mesmo sem esse vínculo total com a franquia nos consoles, fica muito claro que o filme funciona muito bem para quem é fã.
Porque ele entende o valor da referência. Tem o “Get over here!”, tem “Finish Him!”, tem fatality, tem figurino que parece ter saído da tela do game, tem golpes reconhecíveis e um cuidado visual maior para fazer os personagens realmente lembrarem suas versões clássicas. Isso faz diferença demais num filme como esse. Em Mario, você pode compensar com humor e universo; em Detetive Pikachu, dá para ir pela aventura e pelo carisma; em Mortal Kombat, não. Aqui, se não tiver luta, brutalidade e identidade visual, você matou a adaptação na largada.
Quem ajuda bastante o longa a não virar só uma sucessão automática de lutas é Karl Urban. O Johnny Cage dele tem a medida certa entre arrogância, carisma e alívio cômico. E esse equilíbrio era fundamental, porque um filme como esse poderia facilmente se perder entre o exagero involuntário e a seriedade excessiva. Urban segura o personagem num lugar divertido, canastrão na medida certa e consciente do ridículo que existe ali.
Agora, tem um ponto importante: se você não é fã, talvez a experiência seja diferente. Porque, olhando de fora, o filme é basicamente isso mesmo, um jogo na tela. E eu não digo isso como ofensa.
Só que para quem não tem apego direto à franquia, pode rolar aquela sensação de “ok, mais uma luta”. E isso também é compreensível. O longa se sustenta muito mais na execução do espetáculo do que em uma história especialmente sofisticada. Ele tem enredo, o universo funciona, as regras são compreensíveis e a fantasia interna se mantém de pé. Mas ninguém vai sair daqui dizendo que viu um drama profundo ou uma revolução narrativa. Não é essa a proposta.
Também seria injusto ignorar o quanto a tecnologia ajuda esse tipo de adaptação hoje. Os efeitos visuais, o acabamento digital, o desenho de som e a própria construção das lutas ganharam outro nível em comparação com tentativas mais antigas de levar universos de games para o cinema. E Mortal Kombat depende disso. A brutalidade do jogo, o exagero dos golpes, os poderes, os portais, os monstros e a violência estilizada precisam de um aparato técnico que sustente o absurdo sem desmontar a crença do público.
Nesse sentido, Mortal Kombat 2 entrega. As lutas são bem coreografadas, os efeitos ajudam o filme a vender esse universo e o visual consegue abraçar o absurdo sem parecer vergonha disfarçada.
E isso fica ainda mais evidente quando o filme é visto com plateia. Nas sessões em que eu assisti, dava para sentir o público reagindo muito bem. Tinha riso nos momentos certos, tinha resposta nas referências mais nostálgicas, tinha aquele reconhecimento coletivo de quem percebe que o filme, enfim, entendeu o tipo de diversão que precisava oferecer.
Veredito
Mortal Kombat 2 não é um filme brilhante no sentido mais amplo da palavra. Não reinventa adaptação de game, não entrega uma história memorável e nem tenta ser maior do que sua própria proposta. Mas ele faz algo que o anterior não conseguiu fazer com a mesma segurança: ele entende o que o público quer ver.
Para quem é fã, é muito fácil comprar a ideia. Para quem não é tão fã, ainda existe diversão suficiente para sustentar a sessão, desde que entre sabendo que o foco aqui não é um grande drama, e sim um festival bem executado de luta, sangue e fanservice.
No fim das contas, o filme aceita a própria natureza, e isso faz toda a diferença.
Nota: 4/5
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